您当前位置:砖雕石刻欣赏

中国砖雕艺术

概述:

http://www.bjtyx.com/Index/detail/id/165.html

 建筑是凝固的音乐,而砖雕则是这-凝固音乐中最美妙、最动人、最充满意境与情感的旋律和乐章。

    砖雕,俗称“硬花活 是中国-种古老的建筑装饰艺术。它是以砖为基本材料,由陶                 

艺、石雕等工艺发展而来,在中国传统建筑中广泛应用,从而形成了具有民族风格的砖雕艺  

术。作为中华民族传统文化观念和民族心理的物化形式,-种特有的鬼斧神工般的雕塑嵌筑

工艺,不仅蕴涵着生动而璀璨的灵性,而且也鲜明地折射出中华民族的建筑营构观念、风俗

习尚、道德伦理、价值取向、审美情趣等向面的特质。它将质朴与柔媚、强烈与恬淡、简洁

与繁复、夸张与写实、粗犷与细腻、稚拙与成熟、神秘与直白、诙谐与庄重等有机组合于方

寸之间,并达到-种完美的和谐与统-。让后人得以穿越时空,体味和欣赏其浓烈的生命气

息,为我们今天记忆和探求民族的历史和文化提供了弥足珍贵的实证。

砖雕史话

砖雕的初步使用,也就是它的雏形是从住宅建筑开始的。住宅是人类基本的生存要件之一,也是人类文化的重要组成部分。西安半坡村仰韶文化遗址,以丰富的信息遗存,让今人推想六千多年前四五十座房屋聚集的村落,标志着原始建筑空间组织观念的启蒙;由夏代延续到商代的河南偃师县二里头村遗址,一万余平米的面积内,遗存着许多廊庑和殿堂的柱洞。可以说,从穴居发展至窝棚屋舍,人类不断地发挥着自己的才智,这其中包含着强烈的抵御寒暑、防御兽害、阻止外族等人类本能的自然生存精神,同时还表现了非凡的超越自我的渴望。砖雕,便是这种渴望的具象形态的最佳载体。

  商周方砖——砖雕的早期形态

砖,在古代主要有方砖、条砖、空心砖三大主要类形。亦有特制的楔形砖和企口砖等个别类型。

方砖大多饰有模印的双钩、方格等纹样,用于铺砌重要建筑的地面。

条砖,又称“小砖”,早期用于铺设下水道、衬井壁、铺砌墓室,后期主要用于营建房屋。

空心砖,又叫“空腹砖” 、“空砖” 、“圹砖” 、“郭公砖” 、“琴砖” 、“亭长砖”等称谓,多为长方体,体积庞大,内部空而不实,主要用于陵墓的墓室。

砖作为建筑材料在我国历史悠久,历史遗存的古砖弥足珍贵,上面往往镌刻制作年代、吉祥语或图案文样,是研究砖雕发展脉络的重要资料。

陕西扶风的晚周遗址曾出土过铺地方砖,说明周代已出现砖,并开始用砖铺地。这也是迄今为止发现的最早的印有纹样的砖制品。

条砖和空心砖比方砖晚-些,出现于春秋战国时期,砖雕工艺初露端倪。这-时期的遗址常见模印花砖,纹样有绳纹、回纹、米字纹等。河北易县燕下都遗址发现的回纹方砖堪称精美,邯郸赵王城遗址的花砖残片有好几种纹样,凤翔秦雍城遗址中出土过表面有纹饰的空心砖,特别是晋南、陕西、山东西部、河南等地出土的空心砖,都具有鲜明的地域性。如河南洛阳出土的空心砖,多为阴文,花纹个体较大,分布松散,线条流畅,题材有朱雀、飞雁、虎、卫士等。而河南郑州出土的空心砖则多为阳文,花纹个体较小,排列紧密,题材以舞乐、骑射、田猎等为主。

由此可以推断,商周时期印制的方砖应该是砖雕的早期形态。

秦砖——砖雕材质的飞跃

秦砖,在我国建筑史上久负盛名。“秦砖汉瓦”作为中国古建筑的文化概念,不仅-直是人们所推崇的传统建筑材料,也是长期以来民间对中国古代建筑业和砖瓦材料的起始在民俗理念上的-个标志。特别是秦灭六国,建立了统一的中央集权的封建王朝,国势强大。在建筑设施上,有著名的万里长城、全国驿道和空前规模的阿房宫。此外,还大修陵墓、水利建设等等。其每项工程都动用数十万人工服役,造成前所未有的建筑高潮。这都为砖的使用提供了广阔的领域和发展空间。

秦砖是以富含多种矿物质的骊山沉泥为原料,烧制后愈加坚固,故有“铅砖”之称。其颜色青灰,质地坚硬,制作规整,浑厚朴实,形式多样。秦砖在模压成形的基础上,以模具加印纹饰,包括云纹、回纹、绳纹和圆形、菱形、s形等纹样。陕西咸阳秦都宫殿遗址出土的龙纹空心砖,砖面龙形矫健,雕刻精细,构图饱满,是秦代画像砖的精品。

秦砖的出现和广泛应用,也使砖雕的创作有了更好的材质依附,在客观上推动了砖雕的发展。

  瓦当——砖雕永恒的伴生物

瓦当,是中国古建筑不可缺少的重要建筑材料之一,作为古建筑檐头筒瓦前端的遮挡物件,具有固定瓦件和美化建筑的作用。同时也是砖雕屋顶装饰的重要组成部分。

瓦当,或写作“瓦挡” 、“瓦珰” ,或称“勾头”。最早见于西周晚期。陕西扶风召陈村的西周晚期大型建筑遗址,曾发现很多不同形式的板瓦和筒瓦,并有纹饰与铜器的重环纹相像的半瓦当。瓦当,因其位于榱(即椽子)之上而得名,班固在《西都赋》中曾描绘“裁金碧以饰珰”。同时,“当”字本为“挡”之初文,即含有遮挡、阻挡、抵挡之意。在瓦当铭文中,有“都司空瓦” ——自称为瓦;有“兰池宫当” ——自称为当;还有“长陵东瓽” ——自称为瓽等等。从实用角度看,瓦当的作用在于蔽护檐头,挡住上瓦下滑,并可遮盖两垄瓦间缝隙。而其丰富的纹饰,又为建筑本身增添了无穷韵味和神秘色彩。

 

(1)    战国瓦当

 

瓦当在各代传承中,式样,花纹,风格不断变化,各不相同,表现出鲜明的时代和地域特色。陕西、山西、山东、河北、河南、江苏、四川、甘肃、青海等地都有瓦当出土。                   

战国时期,瓦,瓦当的应用已经十分普遍。《史记•廉颇蔺相如列传》中,就有“秦军鼓噪勒兵,武安屋瓦尽振”的描写。河北易县燕下都遗址出土的瓦当纹饰多为动、植物之类,有的筒瓦背上也饰以精美的纹饰。各诸侯国生产的瓦当式样和图案更是丰富多彩,各具特色,以半圆形瓦当为主。纹样早期是兽面饕餮 )纹,以燕国使用为多。周国虽也多用饕餮纹,但已趋于简化,只突出饕餮的双目。后逐渐向云纹、卷云纹发展。齐国以树形纹、文字纹为主。此外,还有与关东六国相似的山形纹、树纹和云纹等。

 

(2)    秦汉瓦当

 

    秦汉瓦当多作圆形,纹样更为丰富。秦早期的动物纹样鹿、鸟、昆虫等单-动物,后来才有组合成多种动物纹饰的瓦当。其边缘开始出现单线弦纹或绳纹组成的圆圈,瓦当被分为内外圆两部分,外圆再用双线分成四个扇面形,内刻绘两个相同的鹿、鸟、昆虫等动物图案。陕西咸阳秦都宫殿遗址出土的瓦当便是很好的佐证。此外,云纹也是秦统一六国前后的瓦当主要纹饰。并有两种介乎于云纹与动物纹之间的变形云纹瓦当。其-是以卷云作蝉的翅膀,桃叶形纹样作蝉身,蝉眼则在蝉身前端两旁以小圆点表示;其二是六方对称的蝴蝶形云纹,以云纹作蝴蝶翅膀,柳叶形纹作蝴蝶身,身前两端的小圆点便是眼睛。还有些是模仿铜器、玉器的手法。植物纹瓦当则以八瓣莲花纹最为典型

秦汉瓦当还有相当-部分是文字纹饰。其少则-字,多则十余字不等。有单纯文字和文字与图案相结合两种类型。有篆书建筑题名,如“羽阳千秋” (秦羽阳宫所用、“长陵西神” (西汉长陵宫所用、“宗正宫当” (宗正寺所用等,及“延年益寿” 、“万寿无疆” 、“长乐未央” 、“长生无极” 、“千秋万岁” 、“与天无极” 、“永受嘉福”等吉祥语字纹样,或植物纹、如意纹等。汉晚期瓦当则以青龙、白虎、朱雀、玄武四神造形最为完美,文字瓦当也增加了记事志念文字,如“汉并天下” 、“汉廉天下” 、“单于和亲” 、“单于天降”(北方边塞所用以及“西海安定元兴元年作当” (东汉西海郡所用等等。

 

(3)    魏晋南北朝瓦当

 

魏晋南北朝时期,魏晋圆瓦当以云纹为主。西晋则在云纹外加一圈锯齿纹。文字瓦当少见。从十六国到北朝,瓦当的云纹更趋简化,有“大赵万岁” 、“长山常贵”等文字纹。北魏以“万岁富贵”为多,字体介于楷隶之间。南北朝瓦当的主要花纹有两大类,一是文字,如“传祚无穷” 、“万岁富贵” 、“保子宜孙”等,或在瓦当上做成九格,格内写字,读法与汉代的旋读法不同,基本上是按上下左右或上下左右的顺序;一是莲花纹,这与当时佛教兴盛密切相关。早期莲花瓣突起,呈双瓣;晚期渐低平,多为单瓣。此外,还出现了忍冬纹和兽面纹。

 

4)唐宋以后瓦当

 

唐代瓦当以莲花纹最为常见,较南北朝更为华丽。到五代和宋初,莲瓣纹已变成了长条状,形似菊花。

宋辽时,龙凤、花草、莲瓣、兽头等为瓦当的常用纹饰,文字瓦当少见。同时,兽面瓦当在以后渐渐取代了莲花纹的瓦当,并传播到北方的契丹、女真和西夏。宋元时期兽面瓦当的兽面上鬣髦甚多,纹理也非常繁复。

明清时期的瓦当比历代更加丰富多样,除广泛运用各时期传承下来的传统纹样外,还多采用蟠龙纹饰。

近现代的瓦当,更是将纹饰的应用发挥到了极致。在继承中发挥和创造,常见的纹样既有龙凤、花草、莲瓣、兽头等古朴式样,也有仙人,人面及寿、福、喜等文字纹样。

此外,瓦当下面的滴水瓦件,亦多饰有花草、动物纹饰。

可以说,瓦当,是伴随着古建筑的发展而发展,在建筑材质和建筑载体上,既是砖雕的重要组成部分,同时也是砖雕永恒的伴生物。

 

.汉画像砖——砖雕趋于成熟的标志

 

汉代,是中国封建礼仪、制度、风俗形成的极为重要的年代,许多东西从此延续几千   年。虽然画像砖在战国时期就已有生产,但鼎盛于汉代。汉画像砖可以说是真正意义上的砖雕走向成熟的标志。

画像砖是在前朝各种带有纹饰的砖的基础上,随着修陵墓之风而发展起来的。既是建筑结构的一部分,也是一种室内装饰画。其装饰性极强,画面多用雕好的木质模型印制而成,也有直接在砖上雕刻,有的还加施色彩。有方形和长方形等几种规格。多数为一砖一幅画面,亦有上下分两个画面的。其内容丰富,构图饱满,造型简练,富于变化,多表现封建贵族宴乐、车马出行等生活,以及割禾,制盐、采莲等劳动生产和市井风俗等等。特别是汉代推崇儒家思想,并作为立国之本。“在家为孝子,许国是忠臣”为当时人格塑造的时尚模式。而“一饭之德必偿,睚眦之怨必报”则是其广大民众所倡导的民风。因而,以忠孝节义为题材的画相砖亦是不胜枚举。目前遗存出土的画像砖主要分布在山东、河南、江苏、陕西和四川等地。一因地域不同,有表现出或质朴厚重,或雄健生动,或灵动洒脱,或巧迁飘逸等不同的风格。

西汉时期,盛行发断于战国晚期的空心砖墓。而东汉时则盛行更为精致的小砖墓,尤以四川、河南一带最为典型。装饰墓室之风在客观上进一步刺激了画像砖的丰富和发展,使其不但雕工更胜前朝,构图疏密有致,形象优美生动,风格质朴古拙,而且题材内容更具现实性,神话传说、历史故事、人物传记、自然风光、建筑环境、劳动生活等等内容无所不包。如以伏羲、女娲、西王母等带有“楚风”神话内容的浪漫故事也是画像砖的重要题材。怪人、怪兽及人兽争斗的各种形象则以矫健的体态和丰满的构图,更体现一种强烈的动感和阔大雄奇的气韵。

特别是在四川出土的画像砖还采取了中国画的散点透视法,把不同视点所看到的景物组合在同一画面里。为以后砖雕的浮雕、透雕等立体刻划技法奠定了坚实的基础。如名为《骑吹》(或《鼓吹》)的画像砖,描绘的是车马出行时在马上进行演奏的乐队形象,生动传神。在今天看来,这是其烘托气氛、壮大阵式作用的仪仗队。其两排六人,并辔而行。前排左边之人,为领队,手持“旄头”。另外五人则手持各种乐器进行演奏。尤其是马的刻划,简练有力,就像是踏着舒曼悠远的乐拍行进一样。另名为《弋射》的画像砖,描绘的是猎人正张工搭箭的行猎场面。奇怪的是猎人张工搭箭要射杀的是那些距离他很远的飞翔于高空的禽鸟,而对近在咫尺、自由游弋的水禽却不愿加害。这其中突出地反映了汉代人所尊崇的儒家思想以及他们的行为准则,那就是对毫无思想准备的人或兽,采取突然袭击的方式去伤害对方,是不道德的,更是君子所不为的。

 

.魏晋南北朝砖塔——砖雕应用上的拓展

 

魏晋南北朝时期,不仅仍流行用画像砖装饰陵墓,而且砖雕的应用也从此有所扩展。特别是砖塔随佛教建筑的兴起而十分盛行,使砖雕有了更加广阔的施展空间和载体。

塔,在梵语里教“窣堵波”,俗称“宝塔”,又有“浮屠”、“浮图”之名。为佛教建筑形式之一,初为存放舍利,后亦用以供奉佛像、佛经等。形制有方、圆、八角等多种,楼层均为单数。多数为砖塔、石塔,但亦有少数木塔、琉璃塔。砖塔上的砖雕多集中于塔基、塔身和塔刹。塔基作为砖塔的主要承重构件,一般是砖雕最集中的地方。选用的题材主要有动植物花纹、佛造像及情节生动的佛教故事。塔身是砖塔结构的主题,从内部空间结构上又可分为实心塔和空心塔两种,砖雕的使用颇多,基本集中在每层塔檐下的仿木斗拱构件上。塔刹是塔的顶端部位,包括刹座、刹身、刹顶、刹杆四部分。刹座是塔刹的基础,多砌成仰莲、忍冬花叶形;刹身是套挂在刹杆上的圆环,称为“相轮”,是塔的一个显要标志;刹顶是全塔的顶尖,一般由仰月、宝珠组成,也有的雕刻称火焰、宝珠形式;刹杆,是通贯塔刹的中轴,将塔刹的各个部分逐一串起。

此外,南朝还在画像砖上涂饰色彩,题材包括青龙、白虎、朱雀、玄武四神,麒麟、龙、凤、龟四灵及羽人等神话传说和宗教故事,以及竹林七贤、伎乐、武士等现实生活的纹样。史载河南安阳北齐邺都的高阙就有使用镌刻花饰和文字纹样的砖雕。

 

.唐——砖雕走向繁昌

 

隋唐两代,宫殿建筑和碑石墓志空前发展,特别是唐以后,文化艺术的空前高涨,加之砖的产量和使用不断增长,对砖雕这一文化领域形成刺激,使这一时期的砖雕技艺更加精细,造型丰满,构图圆润,风格清新,立体感更强。

唐代,盛行花砖铺地。花砖,即表面有花纹的砖。纹样以宝相花、莲花、葡萄、忍冬为主。这些砖制作出来的花形比较饱满,易于连续铺装。工艺上采取模压印花后在进行雕刻。唐代曾在唐内阁的北厅前阶设花砖道,供学士官员朝侯之用。唐李肇的《国史补》(下)中就有“御史故事,大朝会则监察押班,……紫宸最近,用六品,殿中得立五花砖”的记载。唐白居易在他的《长庆集》中,也留下了“衙排宣政仗,门启紫宸关。彩笔停书命,花砖趁立班”的著名诗句。可见,花砖在当时的使用已十分盛行,且在官方建筑中占有相当重要的位置。留存至今最有价值的唐代花砖,当属大明宫和敦煌的地砖。此外,河南安阳西北清凉山的修定寺塔砖雕,充分显示了唐代建筑的华美风格。这座单层方形的佛塔,采用菱形砖雕饰面,纹饰繁复丰满。每一菱格一个单元,莲花、侍女、童子、胡人、青龙、白虎、天马及儒释道人物共计72种图形错落有致地分布在近三千七百七十五块砖雕上,嵌砌面积达300平方米,可谓唐代砖雕精品。其四隅亦装马蹄形团花角柱,两侧加滚龙攀缘副柱,自檐部起个壁面如同覆垂的一福=幅华丽的大幔。

 

.宋——砖雕成为等级的象征

 

宋代,不仅出现全部砖砌的建筑,全雕凿的砖雕也出现了,以浮雕和半圆雕为主,同时还有包括地面斗八、宝瓶、龙凤、花卉、人物、壶门等若干规范做法,使砖雕有了建筑等级的意义。河南偃师出土的宋代画像砖,就生动地描绘了当时妇女日常生活的场景,形态更为写实。宋代砖雕的纹饰还多为中心对称的卷草纹,且流行在素砖或砖雕台基上涂色。

此外,金时的砖雕也达到一定水平。如山西侯马董氏墓和稷山金墓的墓室砖雕,多采用高浮雕,题材以墓主、侍仆、武士、花卉、禽兽以及孝悌故事为表现内容,造型粗犷洗练,图像饱满,展现了金代砖雕的最高水平。

 

.明清——砖雕融入民间,跃于巅峰

明清时期,是中国砖雕艺术的高峰。明代手工业的迅速发展,市井商业文化繁荣,科技领域的诸多突破,加上明代古建筑特色明显,内容丰富,促进了砖雕艺术的发展。从先秦至汉代以来形成的祭祀礼仪功能——刀魏晋南北朝至唐代佛教兴盛后砖雕在庙宇中的功能——再到明代则完全融入民间,被广大民间匠人和艺人接受、创造、发展到极致。纹样主要有人物神袛、祥禽瑞兽、花草山水、器物、锦文、字符等等。题材多为祈福纳吉、伦理教化和驱邪禳灾等内容。

明代初期,砖雕还仍然是等级的标志,只在王府、庙宇等高级别大式建筑装饰中盛行。直到石雕和琉璃在明中期出现并很快成为高等级建筑的新宠后,砖雕才开始流入广大民间,在小式建筑中盛行开来。民间艺人也很快把这一艺术形式与民间百姓丰富的民俗生活紧密结合起来,创造了大量的题材广泛、寓意深刻、工艺精湛的砖雕作品,使砖雕艺术达到了前所未有的黄金时代。

清代砖雕基本沿袭了明代的成就,艺术上更加繁琐,形式上更加世俗,范围更加广阔。社会经济发展,特别是商业的繁荣,使商人率先把砖雕艺术最大限度地引领入自家宅院建筑中。从现存的徽商、晋商等家宅中可以领略一斑。

另外,清中叶时,由于受“巴洛客”、“洛可可”等西洋建筑风格的影响,所谓“乾隆风格”的模拟洋房盛行,其砖雕的使用更为繁复、华丽,工艺也越发精到。特别到晚清时,砖雕艺术达到巅峰,无论是雕刻艺术,还是内容题材,无不令人叹为观止。民居中,均以装饰砖雕为荣。盛行在房檐、房山墙、门楼、窗框、影壁、屋墙、屋脊、地砖等处以砖雕的房山装饰寓意深刻的吉祥图案。这些图案的构成多取“谐音”字,或以具有象征意义的动植物及其他物品的组合来说明吉祥寓意。这些砖雕的运用,既起到了装饰作用,增加了民居建筑的意韵,也抬高了主人的身价,是一种财势、地位的象征和炫耀。同时,也反映了民众的生活情趣和精神境界。

 

.近现代——砖雕呈现低迷态势

民国初期,砖雕的形态基本上沿袭、传承了明清的风格。在传统民居上,仍然十分盛行装饰砖雕,且延续相互攀比之风。各地区在砖雕的创造和使用上叶基本形成了与本地区建筑样式相适应的固定装饰风格和模式。

然而,随着时代的变迁,人口的急剧增加,传统的居住结构和模式也发生了巨大的变化。帝国主义入侵的灾难和内战造成的创伤,以及后来各种政治运动对传统文化的冲击等等,也使传统的建筑业,包括砖雕的传承、应用走向低迷。特别是公寓式等新型建筑出现后,砖雕的使用大为缩减,一些砖雕艺人不得不纷纷改行,另谋出路,致使砖雕的制作技艺逐渐萎缩,并濒临失传。

 

 

载体类型

 

砖雕是依附于建筑而生存的,而建筑又是因为有了砖雕的画龙点睛才呈现出她的千姿百态。因此,就两者的关系来说,建筑是大工艺,砖雕工艺是小建筑。建筑,不仅是人类挡风避雨的场所,还是他们生存生活的空间。砖雕工艺既是满足人地生存生活需要,还表现出需要和审美的无限丰富性。

传统砖雕紧密结合了建筑构架原则和各种构件的造型,巧妙布局,精心雕琢,赋予了建筑材料以灵动的生命。其主要分布在门楼、影壁、墙壁、屋脊、牌坊等几大类建筑部位。

 

1.门楼

古人云“宅以门户为冠带”,一语道出了大门具有显示形象的作用。因此说,门楼是建

筑的脸面,也是中国传统建筑中不可缺少的导引性建筑。往往标志着整个宅院或古建筑群地格局和等级。门楼的种类大致有城门、宫门、殿宇门、府邸门、山门、牌坊、垂花门等,以不同的造型和功能诠释着中国传统的门文化。特别是对民居而言,门楼是一个家族或家庭的门面,故被认为是财势的象征。

从建筑风格区分,门楼有四脚落地式、牌楼式、脊架式、过道式和中西合璧式等等。

四脚落地式门楼进深较小,基本是院墙处于同一平面上,尖山式硬山屋顶,顶部覆以瓦片(初期用茅草)。屋面正脊两端向上翘起,垂脊设有高于瓦面的披水,镶嵌有雕刻精美的瓦头、滴水。讲究的四脚落地式门楼还在盘头、墀头等处装饰纹样繁复精致的砖雕。

牌楼式门楼和四脚落地式门楼在结构上有些相似,其通常紧靠在两排厦房的正中位置,顶部设有影山式屋顶,覆以青瓦。正脊为花瓦脊,两端翘起,有的饰有脊兽,屋檐下一般不设戗檐、盘口,常以多层的冰盘檐为装饰,有的在关键部位雕刻精美的卷草纹、仿木斗拱、挂落等。因此,其较四脚落地式门楼,显得更加挺拔秀丽,给人以威严隽永之感。

脊架式门楼,其前厅探出较大,用以遮住整个大门,上檐的山墙起主要承重作用,前后檐角均有粗木和石条连接,山墙出或封闭或裸露,屋顶以瓦(早期为草)覆盖,虽然是较为简单的一种门楼,但外观造型上比较轻巧。

过道式门楼,又有“屋宇式”门楼之称,是一种临街或与南房、倒座房连接的一种门楼。门楼墙凸出院墙墙面,上身为砖砌,下碱为整块的角石,在墀头等部位装饰精美的砖雕。其进深较大,大门与影壁之间的空间长而宽阔,具有很强的封闭性。

中西合璧式门楼,随着帝国主义列强的侵入,西方文化也被运用到中国传统民居的建造上。如昔日天津老城户部街地一个拱券式车马门楼、颇具欧洲建筑特色。但门券上却采用大量的中国传统的砖雕装饰,堪称中西合璧的杰作。山西祁县长峪川茶庄亦是如此。

对于门楼的式样,各地根据其造型又有不同的各种称谓。比如过道式门楼,在天津民居被俗称为“虎座门楼”,与八字门楼共居天津门楼的主要两种形式,其中以虎座门楼居多。天津民间普遍认为最讲究的门楼就是装饰砖雕。旧时的富商大贾都以在宅院装饰砖雕为荣,以装饰构造复杂的砖雕炫耀显贵。就门楼来说,从清水墙、瓦顶、脊头、墀头、墙垛、角柱石、抱鼓石、台阶等处从上至下都装饰吉祥纹样的砖雕和石雕。其中光墀头这一部位中就饰有六七种不同的纹样,包括前檐砖、扁盒、门额、挑檐、墀头腿、花牙、荷叶墩等。门楼两侧设圆形或方形的石墩,俗称“门墩儿”或“门枕石”,若是圆形的也称作“抱鼓石”,上面均有吉祥图案的高浮雕。门墩儿地设立,使整个门楼如同一只猛虎立坐,所谓的虎门座也是由此形象而得名。

1)门罩

门罩,又称“门头”,是门上部雨篷式结构。按照建筑风格的不同,又可分为门楣式门罩、悬柱式门罩等不同类型。旧时,权贵之家的门楣装饰极为考究,形态高大,故有以门楣寓门第之说。

中国古代建筑院墙的大门,最初的形式非常简单,只是两侧用两根木柱,上面用一条横木组成门框,门框内安门扇,门框上有简单的两面坡屋顶,以遮日挡雨。这个门上的小屋顶,被称为“门头”。后来门头遮挡太阳的雨水的功能日益减退,门头的屋顶挑出的越来越小,屋檐小的装饰则越来越复杂,成为罩在大门的一种特殊的装饰。后来被称作“门罩”。

在以安徽为代表的南北地区,常见以门罩来装饰门面。它是在大门外框上方,用青砖垒砌成装饰,在顶部以砖瓦砌出仿木结构的出檐,同时镶嵌简单的砖雕。就装饰手法来说,也有繁复和简单之分。繁复者要在门框两边上方,各垂下雕饰精美的垂莲柱,两柱间设有额枋、元宝、方框等,且砖雕极为精美。简单者则在顶端以砖瓦垒砌出简单的出檐,以避风雨。

2)门楼地几种典型建筑构件及砖雕装饰

     门楼,既然就是中国传统建筑中充满意境的文化载体,故无论采用哪一种类型的门楼,都会对其极力装点,突出个性,尽显华美与尊重。门楼上的砖雕,主要体现在对斗拱、额枋(通景)、方框、元宝、挂落、垂花等建筑构件的装饰上。

斗拱,有木质和砖石仿木等,本是中国古建筑中的以榫卯结构交错叠加而成的承重构件,处于柱顶、额枋、屋顶之间,是立柱与梁架的结合点。一组斗拱要由方斗、曲拱、斜昂等几十个甚至上百个构件组成。砖石仿木的斗拱大约出现于南北朝时期,但那时的形制还是比较简单。砖雕斗拱,基本上已经没有了承重的作用,其很大程度是为了增加门楼华丽和壮观的气势。

额枋,也称“通景”,处于斗拱之下,是门楼上比较显眼的部位,称之为通景。它是砖雕的整体形象布局,如同一幅绵延不断的风景,因而得名。其长约五至七尺,由五至七块水磨青砖拼接组成。大多采用浮雕、透雕、圆雕等方法综合运用,使砖雕的层次最多达六七层。由于其相对来说既有长度,又有宽度,所以,在纹样的题材选用上,多充满故事情节的人物造型,构图丰满,形象生动,不厌繁复。

方框,位于额枋之下,在门楼中成组排列装饰,有二个、四个或八个不等的方框组成。其纹样的主题相对独立,互不联系。

元宝,也是位于额枋之下,因形如元宝而得名。根据情况选择由二个、四个或八个不等组成一套元宝装饰。但每一个元宝的图案都是独立的。

<s

相关热词搜索: 中式设计,别墅设计,四合院设计 收费标准 装修咨询 我要设计预约

中式装修咨询
您的称呼:
联系电话:
设计需求:
项目城市: